Es gibt Spiele, die lassen sich mit einem einzigen Schlagwort präzise einordnen – Strategie, Shooter, Rollenspiel. Und dann gibt es Titel wie Tomodachi Life: Wo Träume wahr werden, die sich jeder klaren Kategorisierung entziehen. Oberflächlich betrachtet handelt es sich zwar um eine Lebenssimulation, doch dieser Vergleich greift zu kurz. Zwar erinnert die Grundidee – Figuren erschaffen und ihr Leben verfolgen – entfernt an Genre-Größen wie Die Sims, doch Nintendos Ansatz verfolgt eine völlig andere Philosophie. Hier geht es weniger um Kontrolle und Optimierung, sondern vielmehr um absurde Dynamiken, unerwartete Wendungen und eine ganz eigene Form von Humor. Die entscheidende Frage ist also: Baut der neue Ableger dieses ungewöhnliche Konzept sinnvoll aus oder bleibt es bei einer charmanten, aber letztlich limitierten Spielerei?

MOUSE: P.I. for Hire wirkt auf den ersten Blick wie eine absurde Idee: Ein Spiel, das die kompromisslose Action klassischer Shooter mit der Ästhetik früher Zeichentrickfilme verbindet. Doch genau dieses ungewöhnliche Konzept geht erstaunlich gut auf. Der Titel schafft es, zwei scheinbar gegensätzliche Welten miteinander zu vereinen und daraus ein eigenständiges Spielerlebnis zu formen, das sowohl stilistisch als auch spielerisch überzeugt.

Als Bethesda Game Studios Starfield im Jahr 2023 veröffentlichte, war die Fallhöhe enorm. Kaum ein Rollenspiel wurde im Vorfeld so stark gehypt, kaum eines anschließend so kontrovers diskutiert. Während Kritiker die schiere Größe, die Freiheit und das ambitionierte Sci-Fi-Setting lobten, monierten viele Spieler die sterile Weltraumerkundung, die vielen Ladezeiten und eine gewisse emotionale Distanz im Storytelling. Nun, zweieinhalb Jahre später, erscheint das Spiel erstmals auf der PlayStation – inklusive umfangreicher Updates und zweier DLCs. Die PS5-Pro-Version versteht sich dabei nicht nur als Port, sondern als überarbeitete, inhaltlich vollständigste Fassung eines Spiels, das nie ganz seinen eigenen Ansprüchen gerecht wurde – und genau darin auch 2026 noch seinen Reiz entfaltet.

Der Versuch, einen traditionsreichen Arcade-Racer in die Moderne zu überführen, ist immer ein Balanceakt zwischen Nostalgie und Innovation. Genau daran misst sich auch Screamer – ein Reboot eines Namens, der seine Wurzeln tief in der goldenen Ära des Genres der 90er hat. Damals standen Titel wie Ridge Racer oder Daytona USA für ein Spielgefühl, das leicht zugänglich, aber schwer zu perfektionieren war. Diese Essenz versucht Screamer in ein futuristisches Gewand zu kleiden – mit gemischtem Erfolg.

Als Timberborn 2021 in den Early Access ging, überraschte es viele Spieler sofort: Ein Aufbau- und Strategiespiel, in dem man eine Kolonie intelligenter Biber leitet, die versuchen, eine verwüstete Welt zurückzuerobern. Mit seinem skurrilen, leicht cartoonhaften Charme und dem cleveren Gameplay gewann es schnell eine treue Fangemeinde. Mit Version 1.0 hat das Spiel nun endgültig seine volle Reife erreicht und etabliert sich als ernstzunehmender Vertreter der Städtebau- und Survival-Genres.

Mit John Carpenter’s Toxic Commando bringt Saber Interactive einen Koop-Shooter auf den Markt, der sich ganz bewusst an Fans klassischer Zombie-Ballereien richtet. Wer Spiele wie Left 4 Dead oder Back 4 Blood liebt, dürfte sich hier sofort heimisch fühlen. Schon nach wenigen Minuten wird klar: Dieses Spiel will kein revolutionärer Genre-Neustart sein, sondern ein brachialer Spaßgarant für Vierer-Teams, die sich gemeinsam durch gigantische Zombiehorden kämpfen. Die Inszenierung erinnert dabei stark an die Massenschlachten aus World War Z – kein Wunder, schließlich stammt auch dieses Spiel aus der Feder desselben Studios. Dass zudem Horror-Legende John Carpenter an Story und Atmosphäre beteiligt war, verleiht dem Titel einen zusätzlichen Kultfaktor.

Der Schock saß tief, als das deutsche Studio Mimimi Games im Jahr 2023 überraschend seine Schließung verkündete. Für Fans taktischer Echtzeit-Schleichspiele bedeutete das mehr als nur das Ende eines Entwicklerteams – es war der Verlust eines Studios, das ein fast vergessenes Genre wiederbelebt hatte. Spiele wie Shadow Tactics: Blades of the Shogun, Desperados III und zuletzt Shadow Gambit: The Cursed Crew hatten bewiesen, dass anspruchsvolle Stealth-Taktik auch im modernen Spielemarkt funktionieren kann.

Ich habe über die Jahre hinweg nahezu jeden Ableger der God of War-Reihe gespielt – von den großen, ikonischen Haupttiteln bis hin zu den eher vergessenen Experimenten am Rand des Universums. Kratos war dabei stets mehr als nur eine Spielfigur: eine rohe Verkörperung von Zorn, Schuld und dem verzweifelten Versuch, sich aus den eigenen Abgründen zu befreien. Entsprechend zurückhaltend fiel meine Erwartungshaltung aus, als mit God of War: Sons of Sparta plötzlich ein 2D-Metroidvania angekündigt wurde, das sich ausgerechnet mit seiner Jugend beschäftigt. Eine spannende Idee – zumindest auf dem Papier.

Manchmal genügt ein einzelnes Bild, um zu wissen, dass man sich auf etwas Unangenehmes einlässt: ein verwachsenes Schaf, dessen Körper mehr an einen missglückten chirurgischen Eingriff erinnert als an ein Tier, dazu eine Welt, die in trüben Grau- und Brauntönen versinkt. „Reanimal“ macht vom ersten Moment an klar, dass es kein gefälliges Abenteuer sein will. Die PC-Version des neuen Werks von Tarsier Studios – den Schöpfern von Little Nightmares – führt die vertraute Formel weiter, dreht aber konsequent an der Gewalt- und Action-Schraube. Heraus kommt ein düsteres Koop-Action-Adventure, das atmosphärisch beeindruckt, spielmechanisch punktuell neue Wege geht und dennoch nicht jeden Spielertyp gleichermaßen glücklich machen dürfte.